Month: October 2021

Les jeux vidéo sont souvent décriés en raison des risques pathologiques qu’ils peuvent causer : addiction, renfermement sur soi-même, violence.

Toutefois, Serge Hascoët, directeur créatif chez Ubisoft pendant de nombreuses années, souligne que le gaming peut aussi être envisagé au service de la santé.

Serge Hascoët considère les jeux vidéo au service de la santé

Plusieurs études ont prouvé le caractère positif des jeux vidéo sur le cerveau humain rappelle Serge Hascoët. 

En effet, il apparaît que le fait de jouer permettrait de développer la flexibilité cognitive, d’entraîner le cerveau et donc de permettre un ralentissement du processus de vieillissement.

Par ailleurs, dans le cadre d’une thérapie par exemple, le fait de se fixer des objectifs pour progresser dans le jeu et de mettre le corps en éveil, permet de travailler d’une façon plus ludique et pédagogique pour le patient.

De plus, il apparaît que les joueurs développeraient leur vision grâce aux effets de contraste face auxquels ils se trouvent confrontés dans le jeu.

Serge Hascoët souligne également que le jeu vidéo peut être considéré comme un outil au service du développement personnel. En se retrouvant face à des difficultés et des obstacles, les joueurs sont obligés de prendre sur eux, de faire preuve de détermination et de motivation pour progresser. Ils apprennent alors à réagir face à l’échec, à rebondir et apprendre de leurs erreurs pour accomplir leurs objectifs et développer leur confiance en eux selon Serge Hascoët.

Enfin, un nouveau jeu vidéo sur le marché se définit comme un jeu « anti-dyslexie » et souhaite même être remboursé par la sécurité sociale en raison de ses effets thérapeutiques.

Serge Hascoët revient sur le jeu « anti-dyslexie »

« Mila » : c’est le nom du nouveau jeu vidéo, à destination des enfants, qui souhaite les aider à lutter contre la dyslexie en renforçant leurs capacités de lecture. Pour cela, des chercheurs français, américains et canadiens ont travaillé sur des études prouvant le lien entre musique et cognition.

Serge Hascoët souligne alors que les enfants évoluant dans un univers musical en jouant de la musique sont meilleurs lecteurs et plus enclins à réaliser des tâches linguistiques.

Le jeu « Mila », en proposant une expérience musicale au cours des parties permet ainsi de booster les zones du cerveau indispensables à la lecture.

Les créateurs de ce jeu l’envisagent ainsi non pas en remplacement des thérapies habituelles mais comme un complément pouvant être plus accessible pour les enfants, depuis chez eux par exemple.

Le jeu s’adresse ainsi aux enfants âgés de 7 à 11 ans et les parties ont vocation à durer 25 minutes par jour.

Directeur créatif chez Ubisoft pendant vingt ans, Serge Hascoët connaît l’univers des jeux vidéo sur le bout des doigts.
Si chaque jeu est unique et respecte un processus de création qui lui est propre, certaines mécaniques se retrouvent systématiquement.

Serge Hascoët détaille les différentes étapes indispensables à la conception d’un jeu.

Serge Hascoët : Il faut d’abord imaginer le jeu

En premier lieu, la conceptualisation du jeu, ou le « high concept » est l’étape initiale qui permet d’avoir une vision globale sur ce que sera le jeu : les grands thèmes, l’univers et le scénario général sont imaginés pendant cette première phase.

Serge Hascoët rappelle que le succès d’un jeu implique d’avoir un univers propre qui se démarque des autres et qui permette au joueur de vivre une expérience unique et immersive.

Pour cela, le créatif considère que l’observation du réel et la connaissance du terrain sont des étapes indispensables qui permettent de s’imprégner d’un environnement et de développer sa créativité pour la suite de la conception du jeu. 

Les éléments choisis pendant cette première étape entre les principaux game designers permettront ainsi d’établir la feuille de route qui contiendra les principales orientations en matière de charte graphique et de cohérence artistique. Serge Hascoët souligne que sont également arrêtés à cette occasion le planning, les logiciels mobilisés ainsi que l’équipe qui sera présente sur le projet.

À la suite de la définition de ces directives, plusieurs prototypes sont réalisés de façon à tester au préalable le jeu et à permettre l’amélioration des bugs et des difficultés.

La production fait appel à différents métiers rappelle Serge Hascoët

Serge Hascoët souligne que la conception d’un jeu vidéo mobilise différents métiers.

En premier lieu, les designers sont mobilisés au niveau de l’expérience proposée au joueur, de l’utilisation qui en est faite ainsi que du concept même du jeu.

Les programmeurs, quant à eux, agissent sur le jeu de manière globale puisqu’ils codent tous les éléments qui le composent.

Ils font alors appel à l’intelligence artificielle pour définir les différentes mécaniques du jeu.

Serge Hascoët valorise également le rôle des level designers qui interviennent sur les différents mondes proposés dans jeu, réalisés en collaboration avec les artistes graphiques qui s’assurent de la cohérence des styles.

Au fur et à mesure de l’élaboration du jeu, les testeurs sont chargés du suivi de la qualité afin de déceler l’ensemble des bugs et de les réparer.

Une fois l’ensemble de ces étapes franchies, le jeu passe par différentes étapes d’avancement avant sa finalisation.

En effet, la phase Alpha signifie qu’il est techniquement possible d’y jouer mais que plusieurs ajustements sont à opérer au niveau des bugs et du contenu.

La phase Beta permet, elle, la réalisation des premières démonstrations. Elle intervient avant que le jeu ne passe Gold, c’est-à-dire le moment de sa sortie imminente.

Enfin, une fois sorti, le jeu reste toutefois en phase de maintenance au cas où de nouveaux bugs apparaissent dans son utilisation courante par les joueurs.